郁磨：龍史が扁桃腺腫れたらしいですよ。
龍史：６月のスケジュールがけっこう忙しかったんですよね。で、ツアー終わってから扁桃腺が腫れてきて、今ちょうど薬飲んでるところです。元々、扁桃腺弱いんですよ。
──それは完全に疲れからきてますね。あとは、ストレスとか？
龍史：メンバーからの圧ですかね（笑）。
郁磨：こっちがストレス与えられてるわ。俺も、今ちょっと体調悪いし（笑）。
ＴＡＮＯ：俺、体調は平気ですね。
龍史：そういえば、俺が前に喉が痛くて声が出なかったときに、ＴＡＮＯやんに制作のことで電話したんですよ。そうしたら、ＴＡＮＯやんも体調崩していて声が出ないっていう。
ＴＡＮＯ：２人して出ない声をしぼりながら電話してましたからね。結局、そのときは何て会話したのか覚えていない（笑）。
郁磨：っていう、ここまでどうでもいい話でした。
龍史：これだと、俺たちがよく体調崩す人たちみたい（笑）。
──でも、忙しい状況の中で、新作を完成させたと。
龍史：そうですね。そのときは体力的にはだいぶ回復しましたけど。
──７月１７日にリリースされた、ニュー・シングル「Absolute 14」はREIGNにとって新境地ともいえる作品に仕上がりましたが、衣装もメンバーそれぞれの個性が活きていますね？
龍史：テーマは一応あったんですけど、４人それぞれに綺麗にバラけたなと思います。
ＴＡＮＯ：前作はお揃いの衣装だったんですよ。
龍史：その反動でバラけたのかもしれない。
──和春さんのイメチェンに驚きました。
和春：まぁ、そうですよね。髪は一昨年に切って以来ずっと伸ばしていたんですけど、やりたい髪型を考えているうちにまた短くしたくなってきてしまって。それで、とりあえず切ろうって決めたんですけど、ベリーショートにしても短くしていたときとあんまり印象は変わらないのかなと思って、思い切って坊主にしてみました。元々、やってみたい髪型ではあったんですよね。
龍史：メンバー誰も反対しなかったよね。
和春：うん。バンドに１人は坊主がいてもいいんじゃないって。
龍史：まぁ、全員やったら男子校の軽音楽部みたいだし（笑）。
──お似合いです。ヴィジュアル系だからこそ、視覚的に遊べるというところはありますよね？
郁磨：そうですね。逆に、俺は髪の毛伸びるのが早いんですよね。
──敢えて伸ばしているわけではなく？
郁磨：いや、自然とですね。ちっさい頃から。なんでだろう（笑）でも、これまで作品を出す毎にヴィジュアル面も変化させてきたんですけど、その中でメンバーそれぞれに似合うものがわかってきた感じがするんですよ。自分のスタイルを確立させてきたことにより、今回もやりたいことが出しやすかったんじゃないですかね。
──そこはMVを観てもわかります。
郁磨：俺たちはライヴバンドだからこそ、新曲が早く浸透すればいいなという想いもあって、発売前にMVを解禁させたんですよ。
──本作さっそく聴かせてもらいましたが、表題曲「Envision」を始め、カップリング曲もライヴ映えのするものになっていますね。３曲とも作曲を手掛けられたのは龍史さんですが、やはり制作時はライヴモードになっていたのですか？
龍史：単純に一言で言ったら、方向転換というか。より一層、REIGNが向いていく方向に対して色を濃くしていったというのが１番ですかね。楽曲に関してはメンバー間で何度か話し合いをしていく中で、こういうことなんだろうなっていうのを自分なりに解釈して作っていった結果です。
──制作過程で何度か話し合いを重ねていった中で、龍史さんはREIGNが向いていく方向に対してどのような答えを出したのですか？
龍史：曲を書いている以上、責任ってあると思うんですよ。そこに対して、自分ができること、また、かっこいいと思えることを突き詰めてやっていったというだけですね。
──以前のREIGNの曲は可愛らしい要素も入っていたように思うんです。でも、今回はとても大人っぽくなっていて。そこは意外性がありました。
龍史：バンドとしては６年目なので、もう大人ですからね（笑）。でも、そろそろそういうところで勝負していってもいいんじゃないかなとは思ったし、タイミングとしては今ここなのかなって。
──そのようにできたというのは、メンバー全員の気持ちが一緒だったんでしょうね。
郁磨：そうですね。目指す道は４人同じだったので、このタイミングを狙って自分たちのベストだと思えるものが出せたというよりかは、これまで色々と作品を作ってきた中で、今だったという感じはあります。きっと、バンドってどこかのタイミングで変わるものだと思うんですよ。この作品は通過点の１つかもしれないけど、俺たちが目指しているライヴ会場だったり、そういうところを考えたときに、武器になるということは言えますね。
──場合によっては、今までと同じことをやっていた方が安全かもしれません。でも、今のREIGNは変化を恐れなくなったということですか？
郁磨：逆に言うと、今までも安全だったのか？というところですよね。やっぱり、バンドとして一生攻めていないといけないと思うし。だから、以前に比べても攻めることに対して躊躇がなくなってきたのかなと思います。
ＴＡＮＯ：攻めることに抵抗がなくなってきたというか。バンドって元々がギャンブルみたいなものじゃないですか（笑）。だから、その気持ちにより火がついた感じはしているし、今回の制作もいつも以上に楽しくできた感じがします。細かく言うと、竿隊はフレーズの１つ１つに対しても新しいことを結構やったので、そういった部分でも挑戦はできたかなと思います。
──ギターとベースに関しては、３曲とも尖ってきたなという印象があります。
ＴＡＮＯ：そうですね。「Envision」はシンプルで王道な感じはあるんですけど、「Gnarly」と「Petrichor」はだいぶ挑戦しました。それでいて、録り終わるのは早かったんですよ。ほぼプリプロの状態で本番も弾けたので、それが早さにつながったのかなと。
龍史：今回、全部のパートに対して俺は口を出したんですよね。そのせいで自由度は少なかったかもしれないんだけど。
ＴＡＮＯ：いや、そんなことはないよ。自由度でいったら、いつもと変わりはなかったんじゃないかな。
龍史：でも、「Gnarly」のＡメロのギターとか、ずっと悩んで弾いてなかった？
ＴＡＮＯ：あれは、レコーディングでは弾けるんだけど、ライヴだと再現が難しいからどうしようかなっていう感じだったんだけど、結果的には無理矢理やりましたね（笑）。
龍史：「Envision」がシンプルで聴きやすい分、「Gnarly」と「Petrichor」は独特のクセがあるんですよね。そこがまた、１作品の中で良いバランスになっているんじゃないかなと思います。
──歌詞は郁磨さんが全て書かれていますが、作品ができあがった今、歌詞に関してはどう思いますか？
郁磨：言葉に関しては、楽曲ありきなんですよね。でも、作品を作る上で根本にあげた“このシングルって何？”という部分で、俺としてはバンドの未来を見据えてというのを考えていたので、どのような曲を表題に持ってこられても伝えたいことは決まっていたんですよね。だから、俺が伝えたい言葉を軸にして書いていこうと最初から思っていました。そうして持ってこられた３曲は、過去の作品にはないアプローチのものだったので、そこに沿って言葉を書いていったら自然と次を見据える言葉が出てきましたね。なので、どちらかというと、自分のエゴを押したというよりかは、バンドのエゴが歌詞を通して出せたと思ってます。
──和春さんは、本作のレコーディングはいかがでしたか？
和春：僕、レコーディングとライヴって別物だと思っているんですよ。今までもそうなんですけど、レコーディングの為に作ったフレーズを覚えて本番ではそのとおりに叩くんですけど、レコーディングが終わったら忘れてしまうんですよね。だから、ライヴでは原曲どおりに綺麗にドラムを叩くことがないんです。今回は、「Gnarly」が特にライヴでは変わってくるんじゃないかなと（笑）。
──音源とライヴの違いを楽しむのも面白いですよね。
龍史：そうですね。ただ、難しい曲を作ろうとは思ってなかったんですよ。結果、難しくなってしまった感はあるけど。俺は「Gnarly」でギターと一緒にタッピングしているんですけど、今まではあんまりそういうやり方をしてこなかったんです。けど、ライヴではここが見せ場にもなってくるのかなとは思いますね。
──ライヴといえば、下半期はスケジュールがかなり詰まっています。イベント・ライヴもそうですが、ワンマン・ツアーまで、どれも見逃せないものばかりですね？
郁磨：イベント・ライヴや２ＭＡＮライヴに関しては、今のREIGNの実力を認めてくれたからこそ声を掛けてもらったものだと思ってるんです。せっかく手繰り寄せた縁、そこからどうしていくのかは自分たち次第だと思っているので、ほんと楽しみですね。あと、ワンマン・ツアーは、それらのライヴだけでは満足していられない、ここで躊躇していられない、っていう気持ちでやっていきたいんですよね。それこそ、１つ１つのライヴをボコボコにしてやるっていうぐらいの感覚で制覇していかないと、ワンマン・ツアーのファイナルとなる大阪BIG CATには到底立ち向かえないなと。バンドとして、楽曲の良さや視覚的な見せ方が大事になってくるのはもちろん、何よりも、自分たちがどれだけ強くいられるかというのが大きいと思うんですよ。なので、精神的な部分を強化してこれからのライヴを戦っていきたいなと思ってます。
Interview：ERI MIZUTANI
